La Fundación Canal expone 76 pósteres más representativos del artista pop Roy Lichtenstein hasta el 5 de enero
El ambiente urbano sumerge al visitante en una exposición con obras de series muy diversas
La Fundación Canal de Isabel II acoge la exposición del Roy Lichtenstein hasta el 5 de enero. Junto a otros grandes artistas de su época como Andy Warhol o Keith Haring desarrolló un obra dedicada al Arte Pop. Representó tanto la vida cotidiana americana y escenas melodramáticas del cómic como causas sociales reinvindicativas.
Muestra artística única
El espacio cultural ofrece un total de 76 carteles del artista de su primera exposición en 1962 a la última en 1997. La muestra ha sido cedida por el Museo de Hamburgo a cargo del comisario Jürgen Döring. El público podrá disfrutar de algunas de las obras más conocidas del artista como Crying Girl (1963).
La exposición ha sido dividida en seis temáticas diferentes donde se aprecia la repetición de motivos durante su trayectoria. Los distintos espacios repasan sus carteles más importantes para museos como el Guggenheim de Nueva York o el Tate Modern de Londres. Además, ofrecen algunos de sus lienzos más destacados sobre causas políticas y sociales como Against Apartheid (1983) o Save Our Planet Save our Water (1971).
Ofreciendo una visión completa del mundo creativo de Lichtenstein y su evolución en 30 años, encontramos numerosos pósteres de relevancia internacional. El artista pop fue uno de los máximos exponentes de su época y realizó trabajos para museos, galerías, eventos culturales y deportivos.
Incluso Warhol expresó su envidia ante el cuadro Look Mickey (1961) para su muestra en la Galeria Leo Castelli. Más tarde, a pesar de sus dudas, el propio Castelli empezó a representar al artista organizándole una exposición individual. Lichtestein realizaba sus obras por series temáticas, algunas de las más conocidas pueden verse en la Fundación Canal.
En Girls (Chicas) retrata a mujeres rubias idealizadas pero también se centra en las escenas melodramáticas del cómic. Otras como Brushstroke (Brochazo) o Landscapes (Paisajes) ofrecían pinturas imperfectas, geométricas y repetitivas. También se pueden encontrar algunas de las obras onomatopéyicas más icónicas de Explosions (Explosiones). El Museo Reina Sofía expone la escultura Pincelada en su patio Nouvel, por motivo de la exposición «All About Art» en 2004.
Arte rebelde
Roy F. Lichtenstein nació en Manhattan en 1923. Fue aceptado como miembro de la Academia Americana de las Artes y las Ciencias en 1979 . Murió el 29 de septiembre de 1997, pero el interés por sus obras no decayó. Sigue teniendo gran presencia en algunos de los museos más importantes del mundo. El MoMA, el Tate Modern o el Centre Pompidou conservan obras suyas.
Durante los años 60 la publicidad desempeñó un importante papel en Estados Unidos. Lichtenstein aprovechó la revolución del movimiento Pop Art para derribar el muro entre el grafismo y el arte. Creó decenas de carteles con temáticas costumbristas americanas inspirados en el arte comercial y el cómic. Tuvo una importante influencia del expresionismo abstracto utilizando colores primarios y esbozos en negro. Además, imitando la impresión en prensa, utilizó el patrón de puntos (benday) generando un gran reconocimiento mundial.
En su serie Modern Paintings, abandonó la publicidad y los cómics para centrarse en el Art Decó, tratando de imitar las películas americanas de los treinta. Con esta influencia realizó el póster del Cuarto Festival del Lincoln Center de Nueva York en 1966. En los años 80, punto culminante de su carrera, se alejó del vanguardismo. Ya en los 90 fue cuando se diferenció y realizó algunos de los carteles más relevantes para todo tipo de eventos mundiales.
Conocer en profundidad al artista
Lichtenstein fue un artista revolucionario que abrió puertas a nuevo lenguaje, criticando la sociedad capitalista y la cultura de masas. «Existe una enorme ironía en mi trabajo, intento asumir una postura crítica ante lo que represento. De ahí que mi pintura pueda comprenderse por todo el mundo» dijo en alguna ocasión. Desafío el arte utilizando bases consideradas poco artísticas en su momento como el cómic. Ahora su trayectoria puede verse en la Fundación Canal, entrada libre de 11:00 a 20:00h, excepto los miércoles hasta 15:00h.
El montaje de la exposición, a cargo de Gabriel Corchero Studio, ha querido sumergir al visitante en toda su obra. Los 76 pósteres se disponen en vallas metálicas aportando una ambientación urbana y texto explicativos pegados a cola. La Fundación Canal ofrece todos los lunes visitas guiadas gratuitas para integrarse más en la exposición. Las familias y colegios también podrán disfrutar de la visita junto a un taller interactivo.
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