ARCO2020 contará con citas destacadas como Niño de Elche

• ARCO2020 tendrá lugar del 25 al 28 de febrero en Matadero Madrid

• Hao Jingban, Niño de Elche y Kia Labeija son algunos de los invitados

Matadero Madrid propone cuatro citas muy importantes entre el 25 y el 28 de febrero, a las que asistirán Hao Jingban, Niño de Elche y Kia Labeija como artistas invitados. Además, coincidiendo con la jornada de puertas abiertas del día 28, ARCO2020 organiza dos presentaciones para el público internacional con las exposiciones de Leonor Serrano Rivas y Ana Ara.

Hao Jingban, ganadora ‘Premio Videoarte Fundación Han Nefkens – ARCOmadrid 2019

La nueva producción de la joven artista Hao Jingban, Opus One tendrá lugar en la Nave 0, donde se encuentra el programa Profundidad de campo. Este programa está dedicado a la muestra y estudio de las prácticas audiovisuales de Matadero Madrid. La producción de la ganadora del ‘Premio Videoarte Fundación Han Nefkens – ARCOmadrid 2019‘, se inaugura el 25 de febrero a las 18:00 h. Esta estará abierta al público hasta el 26 de abril de 2020.

Opus One es una obra que toma como referencia el título de la obra Perfect Lovers de González-Torres. En línea con el tema central de ARCOmadrid 2020, la artista reflexiona sobre temas vitales como el amor, la vida y el tiempo.

Hao Jingban también presenta su obra From South Lake Park to Red Flag Street (2018).

El Niño de Elche y su Val del Omar

El Niño de Elche abordará la figura y el trabajo del artista multidisciplinar Val del Omar (Granada, 1904 – Madrid, 1982). Lo hará en una conversación abierta al público en colaboración con Miguel Álvarez-Fernández, a partir de la escucha del archivo sonoro del artista granadino.

Este encuentro tendrá lugar el jueves 27 de febrero a las 20:00 horas, en la Sala Plató de Cineteca Madrid. Las entradas serán libres previa retirada de entradas en la taquilla de Cineteca el mismo día, a partir de las 19:00 h. Solo se podrá retirar un máximo de dos entradas por persona.

La conversación entre el Niño de Elche y Miguel Álvarez-Fernández se enmarca en el contexto de la residencia que el primero está desarrollando en el Centro de residencias artísticas de Matadero Madrid. Este proyecto cuenta con el trabajo de Miguel Álvarez-Fernández en la producción y con la colaboración de tres músicos de la escena electrónica emergente: MANS O, Nara is Neus y Shelly.

Kia LaBeija y puertas abiertas en el Centro de residencias artísticas

El Centro de residencias artísticas celebra una jornada de puertas abiertas el viernes 28 de febrero, entre las 18:00 h y las 22:00 h, con diferentes actividades vinculadas al trabajo de sus residentes. En este contexto, destaca la presentación del trabajo de Kia LaBeija que tendrá lugar a las 20:30 h en la Nave 16. Igualmente, se podrá tener acceso desde aquí al mismo centro de residencias. La artista compartirá con el público asistente el proceso creativo y de búsqueda en el que se encuentra actualmente.

En su trabajo, explora su identidad principalmente a través de la fotografía y el arte, desde que se iniciara en la escena house/ballroom a la edad de 19 años. Ha presentado su obra en museos como The Brooklyn Museum o The Museum of the City of New York. Entre sus proyectos más destacados están W Magazine, Apple o DAZED entre otros. Aunque es conocida por el gran público por su colaboración como bailarina con la marca Dove, en su vídeo viral Band Pillar Point. También se le conoce por ser protagonista del Ballroom Drama POSE con Ryan Murphy.

Y tú, ¿qué miras? Fórmulas para hacer visible lo invisible de Elvira Dyangani Ose

Dentro de la jornada de puertas abiertas del centro, la comisaria Elvira Dyangani Ose ofrecerá una conferencia titulada Y tú, ¿qué miras? Fórmulas para hacer visible lo invisible, a las 18:00 horas en la Nave 16. En esta, explorará las formas de diálogo y conexión entre los distintos lenguajes artísticos. También, compartirá sus reflexiones acerca de cómo, a través del comisariado pudo incidir en el ámbito cultural de España en los años noventa. La también directora de la galería londinense ‘The Showroom’ incorporó discursos críticos en instituciones artísticas de nuestro país.

Jornada de puertas abiertas

La jornada de puertas abiertas mantendrá también los estudios abiertos al público, de 20:00 h a 22:00 h. Se facilitará el encuentro con los artistas y colectivos cuyo trabajo se desarrolla actualmente en estos espacios de trabajo. Entre ellos, estarán artistas visuales y colectivos de acción e investigación vinculados al arte, la conciencia social y la educación.

Artes visuales en residencia

• Andrea Molina. Con su proyecto Imaginando Usera pretende profundizas en las narraciones de ciencia ficción como herramientas para diseñar futuras situaciones urbanas en un contexto de transición ecológica. Con esto, pretenden desarrollar una colección de eco-ficciones sobre el futuro del distrito.
• Antonio Menchen. En su investigación utiliza la imagen como un cuerpo-máquina con el que pretende imaginar nuevos usos, explorando la relación entre montaje, representación y construcción.
• Jeannette Tineo. Con su proyecto Encarnación caribeña en Madrid: pedagogías de la re-existencia bachatera, pretende una recuperación identitaria de grupos diaspóricos en el contexto madrileño.
• Lilian Pallares y Charles Olsen. Su proyecto Juegos al sol trata de reflexionar e investigar sobre el papel de la infancia en la ciudad.
• Naomy Salge. En su proyecto audiovisual Those Kids  busca explorar relaciones entre la precariedad y la juventud vinculadas a los artistas de la ciudad.
• Nayare Montes. Analiza la percepción social de los cuerpos disidentes sexuales, en concreto de los cuerpos racializados provenientes del sur global.
• Víctor Colmenero. Con su proyecto Tu mar tan pequeño y mi barca tan grande invita a cualquier colectivo interesado en generar un punto de encuentro.

Residencia de escritura performativa

• Una fiesta salvaje. Cynthia Smart, Helena Mariño y Violeta Gil forman este grupo de estudio centrado en explorar los terrenos híbridos de creación que tienen como centro el cuerpo y la palabra.

Colectivos de acción e investigación

• Ayllu. Grupo colaborativo de investigación y acción artístico-política formado por agentes migrantes, racializadas, disidentes sexuales y de género provenientes de las excolonias.
• Conciencia Afro. Espacio de encuentro de colectivos y agentes de la diáspora africana y afro-españoles, cuyo objetivo es servir como plataforma para la visibilidad de la comunidad afro en España.
• Liwai. Asociación para el encuentro entre personas de origen chino, para crear espacios de apoyo, creación y reflexión en torno a la identidad social e individual.

Colectivos residentes de arte y educación

• AMECUM. Asociación de Mediadoras Culturales de Madrid. Su objetivo es visibilizar y profesionalizar el ejercicio de la mediación cultural.
• Debajo del Sombrero. Colectivo formado por artistas con discapacidad intelectual.
• Desmusea. Agrupación que ofrece una mirada contemporánea y digital sobre el museo y las instituciones culturales.
• Este Cardinal. Proyecto de investigación y desarrollo de propuestas artístico-pedagógicas con luz.
• La neuronea (*). Plataforma de investigación que reflexiona y ofrece nuevas metodologías educativas y procesos creativos.
• Levadura (Lía Ateca). Proyecto de carácter educativo en el que estudiantes, profesores y artistas co-crean de manera colaborativa y horizontal un proyecto artístico.
• Proyecto LÓVA.  Programa educativo que aborda la ópera como vehículo de aprendizaje.
• The Cross Border Project. Compañía y escuela de teatro aplicado.
• Torta. Proyecto que tiene como objetivo investigar formas de generar conocimiento en común utilizando como herramientas el arte y la comida.

Fábulas urbanas y espacio para el juego en Matadero Madrid

Además, coincidiendo con la jornada de puertas abiertas del centro el 28 de febrero, Matadero Madrid amplía su horario de visita hasta las 22:00 h para exponer Doce fábulas urbanas. Esta exposición recientemente inaugurada, podrá visitarse hasta el 19 de julio en la Nave 16. También, estará la instalación Teatro sin fin, de Leonor Serrano Rivas, ubicada en la nave Intermediae y que puede disfrutarse hasta el 19 de julio de 2020.

La exposición Doce fábulas urbanas de la investigadora Ethel Baraona, aborda las problemáticas de las ciudades contemporáneas a través de doce propuestas arquitectónicas. A modo de fábulas, se busca dar respuesta a la pregunta, ¿cómo es una ciudad ideal?

Teatro sin fin, de Leonor Serrano Rivas, se trata de una instalación site-specific que altera el espacio físico y su percepción mediante un juego de laberintos de superficies reflectantes, pantallas elásticas y sonido. Teatro sin fin se enmarca dentro de Modelos para una ciudad donde caben los niños, donde se reclaman las calles como sitios para el placer y la experimentación. Aquí se invitarán a artistas que trabajan sobre la intersección entre lo lúdico, la infancia, la crianza y la ciudad.